Camilla Poesio: Alles ist Rhythmus, alles ist Swing. Jazz, Faschismus und italienische Gesellschaft

Camilla-Poesie
Hrsg. Le Monnier
Pag.175

Der Autor, ein Forscher an der Universität Ca'Foscari in Venedig, analysiert in diesem Aufsatz den Jazz und rekonstruiert ihn „die Auswirkungen, die diese neue Musik und alles, was sich darum drehte, auf die italienische Gesellschaft im Faschismus hatten.“

In Europa angekommen – zunächst in England und Frankreich – Jazz „Es verbreitete sich nach dem Ende des Ersten Weltkriegs mit der Ankunft amerikanischer Soldaten wie ein Lauffeuer.“ In Italien, wo er 1924 ankam, erntete der Jazz fast sofort zunehmend negative Urteile, da er damit in Verbindung gebracht wurde „zu Situationen sexueller Perversion, Barbarei, Degeneration von Sitten und Moral.“

Es repräsentierte auch ein neues Frauenbild, „emanzipierter, oder zumindest, von den unkonventionellsten Wegen und was konservativen Kreisen große Angst einjagt.“ auch „Jazz wurde zu einem Wort, das im weitesten Sinne die USA bezeichnete, und in den XNUMXer Jahren, als der Antiamerikanismus vorherrschte, wurde der Begriff Jazz fast zum Synonym für skrupellosen Kapitalismus. [...] Kurz gesagt, Jazz war in den USA geworden „In den Augen der faschistischen Behörden war es die Musik des Kapitalismus und während des Krieges die des Feindes.“

Die großen Schiffe, die den Atlantik durchpflügten, waren einer der Hauptverbreitungskanäle dieser Musik, dank der großen Anzahl erstklassiger Musiker in den Jazzorchestern an Bord. Sogar die Tourneen der großen amerikanischen Orchester in Italien waren ein weiteres Mittel, das seine Verbreitung begünstigte.

Aber es war so „Tanz ist das wichtigste Mittel, mit dem sich Jazz in den Städten der breiten Öffentlichkeit bekannt gemacht hat.“ Das Mutigste war sicherlich „Der Charleston muss unbedingt mit einem kurzen Rock getragen werden, damit sich die Knie frei bewegen können.“

Was die Kommunikationsmittel anbelangt, so trug zu seinem Wissen maßgeblich das Radio bei, das jedoch nicht im gesamten Gebiet verbreitet war, vor allem weil „Die katholische Presse sah im Radio eine noch heimtückischere Gefahr als im Kino, weil es sogar in die Häuser eindrang, mit der Gefahr […], junge Menschen Korruption und Skandalen auszusetzen.“

Jazz bedeutete auch Weltlichkeit. Adlige, reiche Bürger und ausländische Touristen strömten tatsächlich in das Apollo-Theater in Rom, das heutige Eliseo-Theater, um ihm zuzuhören und den Foxtrott zu tanzen. In Venedig wurde es in Theatern und Luxushotels gehört und getanzt.

„Derjenige, der den Jazz wirklich in die Lagune brachte, war ein international bekannter Musiker: Cole Porter.“ Doch vor allem junge Menschen, die einer bestimmten sozialen Schicht angehörten, waren von dieser Musik und dem damit verbundenen Tanz fasziniert. Für sie wirkte die Schaukel wie ein Magnet: „Es bedeutete eine neue Art des Tanzens, die eine neue Beweglichkeit des Körpers voraussetzte, maßgeschneidert für Jungen.“ Für die Konservativeren war jedoch der Schlagstock die einzige Möglichkeit, junge Menschen vor dieser Ansteckung zu schützen.

„Am 10. März 1943 war es Mussolini selbst, der die Notwendigkeit erklärte, junge Menschen vor ausländischen Einflüssen und vor amerikanischer und englischer Mode zu schützen, damit sie nicht zu ‚zazù‘ werden.“, diese Figur, die in Italien „gagà“ genannt wurde.

In Anbetracht dessen war die Kirche gegenüber dem Jazztanz noch härter als der Faschismus „amoralisch, primitiv, wild und eines guten Christen nicht würdig.“

Nach der italienischen Invasion in Äthiopien im Jahr 1936 änderte sich sogar das Verhalten des Radios ihm gegenüber und begünstigte einen Anreiz für italienische Musik. Deshalb, „Jazz, der überwiegend aus dem Ausland kam, wurde verboten.“ auch „Viele Shows begannen ein patriotisches und nationalistisches Thema zu haben und in den Werken tauchte die „Negerrasse“ auf Die Zensur wurde vorsichtiger.“

1938 begann die Kampagne gegen ausländische Namen. „Die musikalisch-nationalistische Kampagne gegen den Jazz drückte sich auch sprachlich aus“ und so hörten wir von „gez“, „gezzi“, „giazzo“.

„Mit dem Kriegseintritt der Vereinigten Staaten am 8. Dezember 1941 wurde die Ablehnung englischer Wörter deutlicher. [...] Diese Politik des musikalischen Nationalismus konnte jedoch die Ankunft und Verbreitung von Victory-Discs nicht verhindern, Schallplatten, die ausschließlich für die an den verschiedenen Kriegsfronten stationierten amerikanischen Truppen aufgenommen wurden, als die Alliierten in Italien landeten.“

Unter Mussolini war der Jazz also nicht völlig verboten, es gab jedoch Momente der Offenheit. „Jazz zu verbieten wäre nicht nur unmöglich, sondern auch kontraproduktiv gewesen, auch weil Jazz von jungen Leuten geliebt wurde und sich das Regime, um zu überleben, auf junge Leute konzentrieren musste.“ Daher wurde ein Kompromiss erzielt, der den Einsatz italienischer und ausländischer Musiker, das Akkordeon anstelle des Saxophons und die Verwendung ausschließlich italienischer Wörter vorsah.

„Offiziell war von italienischem Jazz die Rede, aber tatsächlich hat der Faschismus dieser Musik endgültig die Türen geöffnet.“

Gianlorenzo Capano